Fabricados a partir de diversos metales, estos equipos difieren en sonoridad y estética. El bronce, la plata y el oro están entre los materiales más apreciados, cada uno confiere una calidad única al sonido producido. La minuciosidad de la fabricación, ya sea por simple martilleo o por fundición y escultura detallada, influye directamente en la calidad y el coste de estos instrumentos. La fabricación industrial moderna ofrece sagates a precios accesibles, mientras que los modelos artesanales, particularmente aquellos en metales preciosos, pueden alcanzar sumas considerables.

El tamaño de las sagates varía, pero típicamente miden unos cinco centímetros de diámetro. Esta elección de dimensión equilibra comodidad de uso y calidad de sonido. Su peso también influye en el toque. Los equipos más pesados requieren una técnica más firme, pero producen una tonalidad más rica y profunda. Este parámetro es crucial para los músicos que buscan personalizar su expresión artística.

El método de fijación de las sagates a los dedos, sea mediante elásticos o cuerdas, es un aspecto fundamental de su diseño. Este trabajo debe asegurar una manipulación sencilla a la vez que permite una libertad de movimiento suficiente para la ejecución de técnicas complejas. Los intérpretes a menudo adaptan su elección de fijación según su estilo personal y las exigencias específicas de su repertorio musical.

Orígenes e historia de las sagates

Las sagates tienen orígenes antiguos. Su presencia está atestiguada por mosaicos y relieves en piedra datados del siglo II al IV, descubiertos en Bulgaria, Italia y Bélgica. Estos artefactos ilustran a hombres y mujeres tocando sagates, testificando la antigüedad de este instrumento en la tradición musical europea.

El término “sagates” deriva del árabe “sagat“, mientras que “zil” es su equivalente en turco, subrayando la importancia de estos equipos en diversas culturas de Oriente Medio. Aunque estas herramientas han sido utilizadas desde la Antigüedad, la cuestión de la continuidad de esta práctica o de su redescubrimiento posterior en el Próximo Oriente no está aún resuelta.

Inicialmente asociadas a la danza oriental, las sagates han jugado un papel importante tanto en las interpretaciones femeninas como masculinas. Las bailarinas de estilo Baladi y los bailarines derviches en Egipto, así como los músicos en las orquestas tradicionales las han integrado en su arte.

Su utilización a través de los años demuestra no solo su valor musical, sino también su presencia social y cultural. Estos equipos musicales han superado las fronteras geográficas y temporales, adaptándose a las evoluciones de la música y la danza al tiempo que conservan su esencia tradicional. Su historia diversificada continúa inspirando a los artistas contemporáneos.

Las sagates en la cultura

Las sagates, también conocidas como platillos de dedos, han atravesado épocas y culturas. Su presencia está atestiguada en diversas civilizaciones, marcando una herencia cultural rica y diversificada.

Su uso sobrepasa la simple interpretación musical, desplegándose en las esferas de la danza del vientre donde acompañan los movimientos de los bailarines. Añaden una dimensión rítmica a la coreografía. El arte de tocar las sagates se ha transmitido a través de las generaciones, lo que simboliza una expresión artística a la vez delicada y compleja.

La música popular moderna, como el shaabi, también ha adoptado los zils. Las orquestas tradicionales egipcias, así como algunos músicos célebres, continúan poniéndolos en valor.

Los festivales y los espectáculos ofrecen un escenario privilegiado para la demostración del talento de los intérpretes de sagates. Durante estas manifestaciones, la interacción entre los músicos y el público crea una atmósfera inmersiva y atractiva. Esta práctica se perpetúa en las celebraciones contemporáneas.

Funcionamiento de las sagates

Las sagates asocian simplicidad y virtuosismo. Estos platillos de dedos son apreciados por su sonido único.

Conservación de la música

Aunque las sagates son principalmente un instrumento de acompañamiento rítmico, sus patrones melódicos pueden ser anotados. La notación tradicional de la música oriental o las transcripciones modernas adaptadas pueden servir para registrar las secuencias. Sin embargo, muchos intérpretes transmiten su saber oralmente o por demostración, perpetuando así la herencia cultural y musical de estos equipos musicales.

Ajuste y mantenimiento de las sagates

Para mantener el brillo y el tintineo característico de las sagates, un mantenimiento regular es indispensable. Aquí hay métodos eficaces para su mantenimiento:

Limpieza

Estos platillos pueden perder su brillo con el tiempo. Utilizar una mezcla de vinagre blanco y agua con un paño suave puede devolver el brillo a los instrumentos. Después de frotar, se aconseja enjuagar con agua clara y secar inmediatamente con un paño seco.

Ajuste de los elásticos

Con el paso del tiempo, los elásticos que sujetan las sagates pueden destensarse. Es importante verificar regularmente su tensión y reemplazarlos si es necesario para asegurar un mantenimiento óptimo durante la interpretación.

Método alternativo

Para quienes prefieren una solución más ecológica, la aplicación de jugo de limón en los platillos seguido de un enjuague con agua y un secado también puede ser eficaz. Este método, además de ser respetuoso con el medio ambiente, deja un agradable perfume a limón.

Precauciones adicionales

Evitar la exposición prolongada a la humedad y a temperaturas extremas es adecuado para prevenir la corrosión y la alteración del metal.

Aprendizaje de las sagates

El aprendizaje de las sagates es accesible para todos, gracias a una variedad de recursos disponibles. Aquí hay algunas sugerencias para comenzar o perfeccionar la interpretación:

Cursos en línea y tutoriales en video

Numerosos sitios web y canales de YouTube ofrecen lecciones gratuitas o de pago para aprender a tocar estos instrumentos. Estos recursos a menudo cubren las bases, las técnicas avanzadas, y proponen ejercicios prácticos.

Talleres y cursos locales

Los talleres organizados por escuelas de danza oriental o centros culturales constituyen también una buena opción. Estas sesiones en persona permiten una interacción directa con el instructor, lo que puede ser beneficioso para corregir posturas y técnicas de interpretación.

Comunidad de bailarines orientales

Participar en foros, en grupos de redes sociales o en eventos dedicados a la danza oriental permite entrar en contacto con otros intérpretes. Estas comunidades son a menudo una mina de información y pueden ofrecer consejos, trucos, y recomendaciones para mejorar la práctica.

Práctica autodidacta

Con paciencia y perseverancia, es posible aprender a tocar las sagates por uno mismo. Escuchar música oriental permite comprender el papel de estos platillos en el conjunto musical. También se aconseja practicar regularmente para desarrollar el sentido del ritmo y la destreza.

Cursos intensivos y festivales

Algunos festivales de música y de danza del vientre proponen talleres de aprendizaje del zil llevados por profesionales. Estos eventos ofrecen también la oportunidad de ver interpretaciones en directo, pudiendo ser una fuente de inspiración para los aprendices.

Compra y elección de las sagates

La compra de sagates necesita una atención particular a varios aspectos para garantizar la calidad y conveniencia del instrumento. Están disponibles en varias variantes y requieren una selección cuidadosa en función de las necesidades específicas de cada músico o bailarín.

Calidad del sonido

La calidad del sonido es primordial en la elección de estos equipos musicales. Cada material ofrece una tonalidad distinta, influenciando la experiencia musical. Se recomienda probar o escuchar muestras sonoras para seleccionar el timbre que mejor corresponda a las expectativas.

Material

El material de las sagates afecta no solo a la resonancia, sino también a la durabilidad del instrumento. Las sagates de metal precioso como el bronce, la plata o el oro son apreciadas por su sonoridad rica y su longevidad. Opciones de fabricación menos costosas están disponibles para los principiantes o para un uso ocasional.